Encuentro Profesional de Educación y Arte

Hola a todas,

os invito a que consultéis mi blog (mariolaeducando) donde he colgado una serie de textos que nos pueden orientar sobre este tema.

Un abrazo

Hola,

la primera pregunta que me gustaría plantear es:
¿Qué entendemos por curadoría?
Para tratarlo he colgado en mi blog mariolaeducando el texto de Montse Romaní ”Formatos expositivos, prácticas colaborativas y narrativas disidentes. Una deriva por los últimos 15 años” y os invito a que consultéis la página http://www.plataformacuratorial.es/

Un abrazo

Hola a todas y todos,

volvemos a encontrarnos para preparar el Encuentro en la Casa Encendida de Madrid. Aunque el tiempo es un poco ajustado, intentaremos en estas semanas perfilar un guión que nos permita abordar los temas que nos ocupan: “Modelos de trabajo colaborativo” y “ Prácticas Curatoriales”. Si bien es verdad que estamos tod+s muy ocupad+s, ya conocemos cómo se produce y lleva a cabo nuestro trabajo, que esperamos pueda ser tratado en profundidad en la mesa “Prácticas Legitimadoras”, vamos a intentar trabajar junt+s durante estos días previos al encuentro.

Después de haber reposado lo sucedido en el Encuentro de León, que encontrareis resumido por Pamela Gallo y colgado en el grupo “Modelos de trabajo colaborativo”, hemos creído detectar dos problemáticas principales al haber abordado conjuntamente los dos temas:
En primer lugar, se encontraron dificultades para definir y nombrar a cada tipo/forma de proyecto o iniciativa, a las metodologías usadas y a los factores y agentes que intervienen en estos procesos.
Y en segundo lugar, y producido en parte por la problemática anterior, el haber dado por hecho que estas dos temáticas podían funcionar juntas en una misma mesa sin haber sido analizadas a priori por separado.
Por eso, y aunque en la disposición de las mesas de trabajo en Madrid siguen agrupadas bajo una única, hemos pensado que podríamos empezar a trabajar por separado en la plataforma, pero intentando encontrar nexos en común para relacionarlas después. A partir de los debates que tengamos en el blog se irá defiendo la metodología a emplear en la mesa. ¿Qué os parece?

Para el grupo “ Modelos de trabajo colaborativo” partiremos de los cinco ejes que anunció Aída Sánchez de Serdio en la conferencia “Prácticas artísticas y pedagogías colaborativas: paradojas productivas del trabajo desde la diferencia”. Estos son:

1. El campo de la educación/ el campo del arte
2. Proyectos interdisciplinares/ proyectos colaborativos
3. Transversalidad/ verticalidad-horizontalidad
4. Participación/ colaboración (colectivo/ comunitario)
5. Lo personal/ lo institucional y/o político.

En los próximos días colgaremos en el blog un resumen de su conferencia.

En el grupo “Prácticas Curatoriales” colgamos en primer lugar el texto introductorio de Luis Camnitzer para el simposio “Arte como Educación-Educación como Arte” donde se define el concepto de curador pedagógico, y nos aclara los objetivos propuestos, las metodologías tomadas, así como los diferentes factores que intervinieron en el proyecto pedagógico de la sexta Bienal de Mercosur (ya podéis consultarlo en el blog mariolaeducando)

Como material de trabajo común a los dos grupos podríamos utilizar la página web de TRANSDUCTORES. PEDAGOGÍAS COLECTIVAS Y POLÍTICAS ESPACIALES
(http://transductores.net), así como el catálogo recientemente publicado.

Seguimos en contacto.
Un abrazo.

Hola,

nos hemos reunido los y las coordinadores y coordinadoras de los grupos y por que tanto por la participación en el blog como porque todos los temas tratados nos parecen relevantes, hemos reunido los grupos en 4 mesas de trabajo :

MESA 1.VISITA GUIADA?, PEDAGOGIAS INVISIBLES, POLÍTICA.
MESA 2. MODELOS DE GESTIÓN. LEGITIMACIÓN?
MESA 3 PRÁCTICAS CURATORIALES, PROYECTOS COLABORATIVOS.
MESA 4. CURRÍCULO ESCOLAR, RECURSOS EDUCATIVOS

Para participar en las mesas hay que hacer una inscripción in situ el mismo viernes 18 de junio, en el que comienza toda la programación de Jornadas y Encuentro.
En cada mesa podrán participar 15 personas, por orden de inscripción.
Cada persona podrá participar en una sóla mesa.
Id pensando en dos posibilidades de interés, por si no hubiese plaza en la que habíais pensado inicialmente.

Un saludo y hasta el viernes

Hola educurators, jajaja)
Fuera broma, prácticas curatoriales en la educación…. Primero estoy de acuerdo que el tema es ver qué significa prácticas curatoriales en la educación. En primer lugar, no me parece suficiente el hecho de seleccionar con un determinado criterio ciertas obras como motivo que justifique prácticas curatoriales en la educación. Creo más en un tema de objetivos, los cuales pueden estar en consonancia o no. ¿Nos dirigimos a las mismas personas y con el mismo objetivo? ¿si existe un público, que labor respecto a este tiene el comisario y el educador? No quiere decir que no se puedan compartir criterios y crear proyectos desde una base conjunta, en la que no existan departamentos estancos. Pero esa definición de objetivos y por tanto de proyecto, me parece una situación inicial a tener en cuenta.

Por un lado parece que intentamos definir el concepto de curaduría en la educación. Esto me remite directamente a lo que se consideran prácticas curatoriales y a la definición de curador, comisario, etc. Para ello la Plataforma curatorial http://www.plataformacuratorial.es me parece un referente a tener en cuenta. Trabajan de una forma análoga a esta plataforma. Creo que nos puede abrir cuestiones, y permitir ver convergencias y divergencias.

Después han ido saliendo proyectos y casos concretos de estas relaciones, incluso de procesos internos de curaduría dentro del proceso educativo, esto me parece interesante. Aparecen diferentes formatos de colaboración y trabajo: desde un trabajo estructural y de base compartido, pasando por el departamento educativo o educador, como órgano consultivo (proyecto Proforma), a proyectos en los que una institución pide a un agente educativo realizar una especie de itinerario-visita por sus fondos, creando al mismo tiempo una serie de dispositivos intermedios de conexión, ya sean físicos, de aplicación de dinámicas en la visita, etc. Una pregunta sobre la que me parece interesante trabajar es ¿Hay otros modelos y formulas posibles? incluso me atrevería a decir,¿son deseables?

Por lo que vamos hablando aparecen diferentes temas abiertos: definición actual de la práctica curatorial y educativa. Relaciones entre ambas prácticas. Estudios de casos concretos y formulación y contextualización de modelos de relación.

Definir la labor del curador provoca también una redefinición de la labor como educadores, incluso muchos de nosotros compartimos ambas visiones.¿Compartirlas, significa actuar siempre desde ambas perspectivas? ¿Tener en cuenta ciertos elementos y dinámicas? ¿Se puede hablar, por tanto, de prácticas educativas en la curaduría? Preguntas y más preguntas, jajaja.

Hola a todas.
Veo que aunque hemos empezado un poco tarde, tenemos ganas de participar.
No sé por dónde empezar. Quizá por el principio:
Belén hablaba de trabajar con “cuidado”,”responsabilidad” y ”sentido” en relación a las diferencias morfológicas entre comisario y curador, pero ¿cómo hacerlo con cuidado? Porque también se ha tratado el tema de nuestra práctica curatorial en visita guiada. Estoy de acuerdo en que este es un ejercicio curatorial, pero siempre me ha dado miedo o respeto dirigir el discurso de la exposición ante el público. Porque seamos sinceras, nosotras todavía nos encontramos un escalón por encima de los públicos del museo.
Una de las maneras sería la práctica dialógica, pero ya sabemos que esto no funciona en las visitas generales y que ante grupos de escolares es difícil llevarla a la práctica. Por otro lado estarían los trabajos a largo plazo, con grupos que asisten periódicamente al museo, aunque algunos de los cuales están desvinculados de los proyectos expositivos.
De todo esto extraemos que estamos realizando diferentes proyectos para abarcar a los diferentes públicos que se acercan o que acercamos.
Eduardo a colgado un texto de Vanessa Oniboni (entrar en temáticas: Prácticas curatoriales). Es un texto muy sencillo donde se habla de las diferentes propuestas educativas en dos espacios distintos, el MACBA y el CCCB.
En el MUSAC se nos está permitiendo realizar diferentes prácticas educativas en un mismo espacio, algunas incluso relacionadas con la acción política (http://deacmusac.es/tag/jornadas-de-debate-sobre-la-crisis), que reconoce la confianza de la dirección sobre nuestro trabajo, pero nunca hemos participado en los proyectos expositivos desde su génesis (en PROFORMA mis compañer@s trabajaron en la producción, no como consejer@s del proyecto).
El trabajo de Enertitz y Magali es magnífico, pero parte de una propuesta externa, incluso las piezas ya habían sido seleccionadas.
Entonces me planteo, ¿para cuándo una práctica curatorial educativa que surja desde la educación? Una práctica en colaboración entre educador@s, artistas y curador@s? ¿Sería un ejemplo el trabajo de TRANSDUCTORES? (http://transductores.net/)

Hola. De entre las cosas planteadas destaco una a la que intento dar contestación: en cuanto al equipo que forme parte del desarrollo desde mi punto de vista debería de ser multidisciplinar y que todos los miembros tengan el mismo peso a la hora de gestionar ideas y tomar decisiones, y por lo que creo entender en lo que cuentas Mariola, en la exposición de Proforma, el papel del educador es de consejero pero no de gestor de decisiones ¿me equivoco?
Verónica planteaba la pregunta de si somos ”curatores” al decidir trabajar con unas piezas y no otras en nuestras acciones. Yo creo que sí. Hace poco trabajé en un proyecto educativo, el primero que salía del museo para el cual trabajaba; elegí unas piezas para trabajar porque me parecían mucho más interesantes para hacer llegar el museo en su totalidad a un grupo de adolescentes; el museo en un principio no puso impedimento. El proyecto salió bastante bien. Ahora se plantea realizar una exposición con los trabajos realizados por los participantes en los talleres de complemento de la visita al museo: hacer una exposición institucional o seguir en la vía de mostrar un proyecto educativo en una exposición educativa. Yo, por desgracia, estoy fuera del proyecto ya y creo que se decantarán por una exposición institucional que, desde mi punto de vista, no dará el valor suficiente a las piezas, y por extensión al trabajo con el colectivo, con los públicos y se convertirá en una exposición de alarde del museo ¿qué opinaís?

Buenas a todos. Siento el retraso. Me gustaría comentar algunas de los puntos que habéis evidenciado desde mi experiencia. Creo que mi idea de estas dos prácticas también se basa en el trabajo común y, por qué no, en su mezcla. Soy educadora y comisaria lo cual enriquece mucho mi trabajo, sobre todo me obliga a la responsabilidad en ambos ejercicios. Pero también quiero defender el trabajo de educación que no debe legitimar la voz del comisario sobre la del público. Creo que es muy positivo también trabajar en paralelo porque da mayor libertad y perspectiva a la hora de trabajar en una exposición. Así, como la mayoría, considero que el primer paso es el trabajo en equipo desde cada una de las posiciones, que sea un trabajo para empezar de cuestionar nuestro papel y el del público entre el comisario y los educadores, situación que como comentáis tampoco creo que se dé.

Hola!!!!
En relación a lo que plantea Stella en cuanto a la revalorización de nuestro trabajo, os dejo un ejemplo:
No sé si conocéis el actual proyecto expositivo del MUSAC ”PRIMER PROFORMA 2010” (este es el link
Desde el principio se planteó como un proyecto colaborativo entre el comisario, los artistas y el departamento de educación del MUSAC. Esta propuestas colaborativa partió de los propios artistas y comisario.
Se realizó una reunión inicial a la que acudió una compañera del departamento, en la que parecía que se iba a tener en cuenta las aportaciones de la educadora.
Tras varios meses los artistas y el curador se reúnen con todo el DEAC. En ella se nos informa de la estructura del proyecto, pero no se tiene en cuenta nuestras posibles aportaciones, si no que se solicita la ayuda de dos educadores, que se dedican durante cuarenta días a apoyar la producción. En ningún momento los educadores intervienen en los ejercicios que los artistas plantean ni siquiera en los nuevos planteamientos surgidos de la práctica artística que estaba surgiendo en el museo.
Tengo que aclarar que uno de los principales planteamientos del proyecto expositivo era dar a conocer los procesos de creación y que los artistas junto a un grupo de voluntarios/-as trabajaron a puertas abiertas, es decir que parte del proyecto expositivo era que el visitante entrase al museo mientras los artistas trabajaban.
Bien, sobre cuál ha sido el resultado del discurso lo podéis conocer en el link que he dejado más arriba.
Espero vuestras opiniones

Hola!
Los comentarios de Stella me hicieron pensar en las ideas que plantea Davallon -y seguramente otros- sobre la puesta en exposición. Con esta idea se refiere al proceso en construcción permanente/en diálogo entre los objetos, el espacio y los visitantes.
No habría puesta en exposición si alguno de estos elementos no es considerado. Como señala Stella, uno podría pensar en una situación ideal en la que cada exposición estuviera organizada por equipo formado por un curador- arquitecto- educador.
Sin desestimar esta idea, creo que como educadores también hacemos una práctica curatorial -educativa- en el momento que decidimos posicionarnos si nuestra práctica será redundante con el discurso planteado por el relato o trabajaremos estrategias para cuestionarlo, evidenciarlo, etc. Más concretamente, cuando seleccionamos algunas de las obras de una exposición y no otras para nuestra acción, creo que estamos haciendo una práctica curatorial. ¿qué piensan uds.?